做书的最初想法来源于毛笔日记书写。

2014年秋，在星空间群展“京都霾”上，我将生活日记和绘画笔记摘录部分整理成册，同近几年的绘画一起展出。这个比较简陋的册子在后来的近一年时间里，陆续添加内容，以《白驹》之名问世。《白驹》，取白驹过隙意。感人生匆匆，应该留下痕迹。这些痕迹是内心最直白的袒露，不受任何外力的挟制。书的内容是幼时开始的对死亡恐怖体验的相关论题和延伸。涉及到疾病、命运、性、信仰、衰老和被奴役等话题。这些话题，正是我近几年反复思考以及反映在绘画中的。

原本打算在《白驹》里添加的风景章节，经过我加工、整理，认为其规模有必要单独成册。因此汇聚成了《苦海》。

这本书尺寸47x36cm，厚约5cm。包含67张内页，134面。装订方式为传统包背装。书名毛笔题签“苦海”，文字内容为风景杂记。

山水作为中国传统绘画中的一个门类一直被认为是文人绘画的最高峰。而其与世俗的疏离感常常让我感觉不能进入其语境。当近代“风景画”的概念引入后，世俗的成份被揉进来。如果说“山水”是遥不可及的彼岸世界，而“风景”则是亲身所置的现实空间。我们在这个“场”里活生生的存在着，亦喜亦忧。

我喜欢探究周遭景观的过去，我喜欢一切有沉积感的东西。虽然它们平凡得像芸芸众生一样有盛有衰，有生有死，但是通过做“誌”，它们就会在人的记忆里留下痕迹，留下在这个世界上曾经划过的证据。