“在画室中，我没有过去、现在和未来的时间概念，我好像身处在一个苍茫的浩渺世界。在有限的画布上，我希望尽我所能营造出一个无限遥远的无蔽世界。”——张蒙

本次展览是艺术家张蒙在东京的首展，画展主题“闻”一字涉及汉语的多重指涉——既是嗅觉的“闻”，亦为听“闻”。《闻》系列的创作灵感源于艺术家在异国他乡日常行走过程中感知到的常见景观：墙面的苔藓、石头的纹理等，这些“痕迹”引发了艺术家的熟悉感。她意识到“痕迹”并非只是凝视下的静止客体，从微视角下洞察到的自然肌理也可以气象万千。艺术家通过自身的五感观察，心灵体悟，经由想象处理现实生活中观察到的自然的痕迹。以水墨识感为轴，通过身体带动“笔势”，转置到她的画面现场；以通感转译为象，形成画面中为形万状的“气”，呈现出脑海中他人不可得见的“景观”。

张蒙的创作居于具象与抽象、理性与感性、当代与传统之间，是油画与水墨韵致、笔意章法的杂糅交融。对于张蒙而言，山水是一种方法论，她以居间的状态与综合的感知相结合，不打稿，不预测走向，于每一次“过程”中在画布上展开“行动的空间”，铺陈出抽象而运动的山水意向，营造出一种深度注意力式的“沉浸”。最终，作者与观者得以感知外界世界与自身的相互联系，在作品中形成新的氛围化的场所。