展讯：曲家瑞个展

简介

曲家瑞5月4日将于诚品画廊举办个展，从小品静物到巨幅人物，曲家瑞用压克力颜料及碳笔，画出自己对身边人与物的观察。曲家瑞在纽约读高中时奠定绘画的基础，即使日后身兼数职，画画仍令她感到疗癒。这几年专注在肖像画，她认为：“东方艺术家画东方人物的肖像不多，我想，总要有人记录这时代的人吧！”

曲家瑞1965生于台北市，现任实践大学媒体传达设计学系所副教授，1981年到纽约读高中，描绘“吸尘器”的画作获得纽约州高中素描组冠军，老师认为她有天分，隔年又以彩色的抽象画作破例获得高中AP美术素描组最高成绩。之后，曲家瑞取得美国古柏联盟学院（Cooper Union）艺术系学士（1988）、哥伦比亚大学艺术研究所硕士（1990），1997年返台，迄今身兼大学老师、作家、艺术家、策展人等多重角色。

2019年，曲家瑞在“诚品生活苏州”举办“曲家瑞，你哪位？”个展，展出30年来逾百幅画作、利用3000个玩偶缝制的巨型玩具毯等，获得广泛迴响。这次在诚品画廊的画展，她将目光转移到真实人物身上：以当时3岁半的姪子为主角的《翰翰》是这系列的第一幅画作，天真的脸庞透露出早熟的气息；接著，她又以甫动完手术的80岁母亲为主角画下《母亲兰》，母亲身上的花衬衫是父亲送的礼物，上头争豔般盛开的花草图案对照母亲的病容，形成强烈对比；《元元》则是画下妹妹窝在蜷曲棉被堆裡看手机或自拍的模样，“她已经50岁了，活的还像个高中生，看不出经历过许多心酸起伏，我希望能像她这样自在豁达。”

另外，《光宗》、《三角》、《小P》等分别是以便利商店店长、友人、学生为主角，喜欢观察人的曲家瑞，不一味追求肖像的外在写实，而是藉由仔细描绘主角身体和服饰的特徵，传达人的精神与心境状态，“把一般人最不平常的样子画出来。”除此，主角脸上的肤色也由多种颜色构成，“人脸上的光一直在改变，我没有办法给一个绝对的颜色，也喜欢这种不确定性和流动感，像是留住生命的时间。”这样的灵感，来自几年前她陪母亲出国旅行，从手机镜头中意外看见自己脸上的阳光“好漂亮”，“那种又黄又橘的亮光一直在我心裡，因此，当我画人物的时候，可能就在搜寻他们脸上的那道光。”

曲家瑞的肖像画尺幅许多是150x110公分，她认为这是观看肖像最舒适的尺寸，而且也最容易和画中人物产生连结，都像是认识、或身边再平凡不过的人。这次展出的两幅自画像，一幅是宣洩式地画出面无表情的自己，另一幅则是穿著内衣和沾满颜料的长裤的自己。自画像对曲家瑞来说“像是一个‘段落’，画到某个阶段必须回顾自己、调整状态后再出来。”

“以前我把画画想的太伟大、太神圣，心裡有很多大故事、大剧场，当我明瞭很多事情后，现在画画就像是日常”，不过，曲家瑞也自承，“每幅画都是一场抗衡，那个未知引领我一直向前。我不能让画作跟我一样兴奋，它们要平静点。”