2025年8月9日至10月12日,龙美术馆(西岸馆)将呈现艺术家季鑫的最新个展“皮格马利翁的凝望”,由诗人、艺术评论家朱朱担任策展人,建筑师孙大勇担纲展陈空间设计。此次个展涵盖油画、雕塑和纸本等多重媒介,以五十余件的作品体量,呈现艺术家自2017年至今创作线索与精神脉络。对女性形象的描绘是季鑫创作中极具标志性的题材,在艺术史的语境中,这类主题曾植根于特定视角的凝视机制与欲望结构。而在季鑫的早期选择及其后十余年的创作实践中,他所织构的女性形象,愈发凸显一种向上的精神属性,而与雕塑、建筑等带有复调属性空间语言的聚合,则与他在作品中倾注的艺术直觉与向内审美形成持续共振。
展览名称“皮格马利翁的凝望”引自古希腊神话中的塞浦路斯国王,他根据心目中的理想女性创作了一个象牙雕塑,并且产生了超越尘世的情感。皮格马利翁的凝望与视觉回转,既指涉造物者对理想形象的投射,也揭示了观看与认同、幻想与现实之间的深层纠缠。观看者自我在形象中被理想化,又试图在理想的形象中寻求确认,从而形成封闭的循环。这一隐喻在艺术史和心理结构中被屡次援引,在季鑫的创作中,这种结构则被有意识地打破,女性形象不再是凝视的终点,而成为他展开形象建构的起点,其绘画与雕塑中趋向精神性、柱状化以及抽象性的处理,反而使观看指向形象内部的秩序,而不仅仅是外在的感官驱动。
“我们既非向东,亦非向西,而是向内;因为在我们的灵魂深处,藏蕴着神圣的本体,那是我们真正的家园。”这段来自民国学者吴经熊的文字,为季鑫近年的创作提供了一种幽微而确切的精神指引。从身处居所中的女性形象,到维纳斯、美惠三女神、洛神与纳西索斯等“她者”意象的借用,他持续在作品中投射对“神圣本体”的体认。形象逐步从叙事和神话中抽离,转向一种更为朴素的审美转化。此次展出的作品中,早期绘画中具象的居室背景被有意识的削弱,转而引入雕塑结构与建筑线条,以及柱式、波纹、星月等秩序性元素。这一转化不仅拓展了观看的维度,也将凝望从私密空间中解放出来,指向一种更为抽象、宏观、通向本体的观看方式。