蜂巢（北京）当代艺术中心将于2019年8月18日至9月18日在C、D、E三个展厅推出“管玉：静默如谜”。本次展览是管玉继2017年生成项目个展后，于蜂巢当代艺术中心举办的第二次个展，由蜂巢青年策展人于非策划，将呈现艺术家最新的绘画创作。正如展览的题目“静默如谜”，管玉的作品是一座座精心构建的，文字与图像的迷宫，她在对亲密关系的审视中不断逼近对于自我多重身份的试探。 不同于以往耐人寻味的叙事风格，管玉在最新系列的作品当中所裸露出的态度是是锋芒毕露甚至咄咄逼人的。她似乎化身为一位女性主义者，对亲密关系中双方各自所扮演的角色进行着冷静的审视与客观的批判。然而这种看似公共性的立场很快随着诸多细节的堆砌而松动。管玉刻意将绘画的动作压缩为看似单调的重复，具体到同一个字母的书写，同一朵玫瑰的涂抹，然而一笔一画之间又保有微妙的差异，通过不断的累积、加重，最终裹挟着观者一同坠入暗潮汹涌的情绪漩涡。

与之相对，管玉的另外一些作品中似乎天然携带着私人属性的气质，能够依稀辨识管玉在前作中组织与统携文字和图像的手法。它们以一种带有叙事性的倾向被并置或重叠，以类似于手写体私人书信或散文电影画外音的形式低声絮语出一些极其个人化的体验：踌躇、迷惑、不安、暧昧、渴求等复杂多变的情绪随着第一人称视角不断释出。事实上，管玉惯于从日常积累的大量阅读进行摘录，如游戏一般任意置换着其中的词句，与特写式的镜头语言一同构成了一部绘制出的，既私密又旁观的虚实交融的日记。

管玉的作品从来不是直译的，从文字到图像抑或从图像到文字之间从来不是由此及彼的矢量运动。两者之间并非完全贴合，而是留有刻意的或大或小的误差与错位，以此容纳更大的释义空间。拨开文字与图像的表皮，管玉作品的内核是由人类感情的诸多面向层层包裹而成。无论是图文之间，语言之间，还是人与人之间都必不可少的存在着无法弥合的缝隙和难以跨越的壁垒。而管玉试图传达给未知的观者的，恰恰就是她在画面中所提供的感官体验之外的隐形断层。她在个人经历中体验着这种断层的同时，在作品中描绘着，制造着新的断层。