现代生活的齿轮高速旋转，我们被裹挟于信息的洪流、社交的假面与永无止境的欲望竞赛中。当钢筋森林逐渐吞噬个体的呼吸缝隙，艺术成为一叶渡舟，载我们驶向内心的阿卡狄亚。本次展览以「心灵栖所」为名，集结陈辉、傅瑶、许静、刘菱子、张呈政五位艺术家的创作，在虚拟空间中构筑一座精神避难所——这里没有时空的围墙，唯有颜料与墨痕编织的宁静，让困于尘嚣的灵魂得以栖居。

傅瑶的《阿卡狄亚俱乐部》是这场逃亡的序章。画中人物置身花园盛宴，却各自疏离静默，斑斓色彩下涌动着未被言说的孤独。“即使到了世外桃源，人们也沉浸在自己的心事里”，艺术家以画笔剖开现代人际的温情假面，在看似乌托邦的图景中埋藏尖锐诘问：我们是否早已丧失共情的能力？当《出逃记》里的人物、动物拖着行李箱游走于超现实之境，当《云游记》中异装旅人迷茫于荒诞时空，傅瑶用戏剧性构图揭示了一种集体性精神出走——逃离不是怯懦，而是对异化生活的温柔反抗。

陈辉的颖拓作品则为这场逃亡提供了东方禅意的注脚。他以墨为镜，在《栎盦铭巢凤笔架山》的斑驳拓痕中沉淀时间重量，于《八大菩萨种子字书法册页》的疏朗留白里安放空寂禅心。“留白是摒除尘嚣后的澄澈”，纸本上刻意经营的虚空，如佛前轻烟袅袅，引导观者步入冥想之境。那些佛像拓片上的残缺肌理、种子字书法中的顿挫笔意，皆成为叩问内心的木鱼清音。

刘菱子选择用童话救赎现实。《塞夫勒之歌》如梦境万花筒，将焦虑溶解于蓝绿交织的旋律中；《蓝心》里悬浮的抽象花卉、《野天鹅》中飞舞的纸片羽翼，以孩童般的纯粹语法重构世界规则。她的画布是成年人的摇篮曲，颜料凝固成月光，覆盖所有未完成的梦境，在色彩的交响乐中探寻最本真的自我。

许静的酒书与张呈政的画作，则从行动维度诠释“栖居”的真义。

许静以纸为舟，以酒为楫，在传统书法的疆域劈开一条惊心动魄的自由航道。她的“酒书”是身体的舞蹈：巨幅《转山》中，墨浪裹挟酒液奔涌如瀑，枯笔如刀劈开山峦的脊骨，飞白处似有风雷激荡；《半窗》则以温润笔意收束狂澜，疏朗字形如月光穿透窗棂，在“书非书、画非画”的边界构筑禅意结界。

张呈政的绘画是锈迹斑斑的青春史诗。蒙古草原的血脉与工业文明的铁屑在他笔下剧烈反应。顽童在布面上翻滚腾跃，油彩与铝粉混合成荆棘王冠，赤红铁锈从画布裂缝渗出如未干的血；草原图腾与钢筋网格相互吞噬，旷野的风声被压路机的轰鸣绞碎。他用综合材料铸造当代寓言。这些草原大地的基因密码被嵌入画面，斑驳的矿物层如地质断层，托举着萨满舞者的残影；金属拼贴宣告顽强的生命意志，铁枝上绽开的不是花朵，而是焊枪灼烧出的希望伤疤。

伍拾伍号院子艺术空间始终相信“无古今、无国界”的艺术能量。本次展览中，禅意水墨与西方油彩对话，铸铜雕塑与酒书长卷并置，草原的旷野回声与江南园林的曲径通幽在此交织。我们邀请您暂别喧嚣，步入这座线上栖所：看傅瑶画中停滞的时光，触陈辉拓片里的千年凉意，随刘菱子坠入治愈梦境，借许静的墨浪洗净尘埃，最后在张呈政的舞台中央，找回那个纵情跳跃的自我。真正的栖所不在远方，而在观画的这一刹——当屏幕前的你，听见自己呼吸的回响。