作为世界上观众人数第2位的顶级影展，鹿特丹电影节有着鲜明的左派立场：它独立、反叛、实验，它容纳各种风格和可能性，它甚至不易消化。这里的很多作品常常是直接和生硬的，但又绝对的高质素。

2015年1月，在这低沉的冬季里，第44界鹿特丹电影节又即将开幕。目前，电影节著名的三大部分之一“讯号”单元的第一部分已经公开内容，主题分别为：24/7；日常宣传；F是什么？；真的吗？真的。

而其中前段时间于在3画廊举行全球首映的《德国疤痕》便被邀请参加了第一个主题，这部16小时的作品由Burkhard von Harder导演，沿着当年划分东西德的铁幕从南到北航拍，费时7年完成。电影节期间，《德国疤痕》将会在大裤衩的设计师Rem Koolhaas设计的另外一件杰作——鹿特丹地标性建筑nhow酒店的一件钟表装置周围连续放映7天，很好地传达了24/7的主题，即检验众所周知的注意力经济。

另外，Burkhard von Harder更是根据电影本身，创作出了一系列外延性的摄影作品：三秒钟系列。这些作品届时也将会在鹿特丹电影节中伴随展出。这个系列的每件作品都选自影片中连续的80帧画面，即连续的三秒钟，天然充满这个德国艺术家的杜塞尔多夫气质，却又带着截然不同的感性。对于Burkhard而言，这部电影不仅仅关于宏大的历史，更是他细微的童年回忆和整个家族绵延至今的故事。作品一路伴随着深受东方影响的西方音乐，由此给出了治愈的力量，而这种力量，便是整件作品的灵魂。Burkhard说，历史本身已经够复杂了，情绪也是，所以在作品里，我没有给出任何信息。于是在这些摄影作品里，几何美因此有了温度，通过不间断叠加这些看似毫无意义的场景，它们看似展现静态空间形象，却被赋予了时间的意义。