我们前所未有地身处如此极度城市化、科技化、信息碎片化的时代，钢铁丛林无休止地向远处蔓延、生长，芸芸众生在此处繁衍生息——诞生、消亡，熙熙攘攘——为利来、为利往。而我们当如何存在？“息熙”是问题，也是答案。此次展览中，“息熙”二字引出了王小双和翟轩弘两位风格迥异的艺术家对该问题有意无意的回答，这种共性使得二人作品能够在同一空间共同呈现成为可能。

王小双以纯客体的姿态冷眼俯瞰人类寄居地，望峰息心。胡塞尔说：“物质本质并不在自我之中，而是当意识进入事物时才显现出来。”他笔下处处非我，对异化的都市的体察，也是叩问本质，叩问“我”。画笔如刀，颜料堆叠，人类群体的栖息地颠倒、变形，重复的建筑群看似极尽克制、冷漠、空洞，在喧闹凡尘的彼岸供给观者以停息的余地。

翟轩弘的表达更加个体化，画面直观地传达出一种蛮横、恣意生长的力量感。消息盈虚，终则有始，人是一堆无用的激情。翟轩弘灵感源于生物形态和工业造型，他笔下刻意放大的激情统筹在极致的理性之下，画面情态不断突破认知边界追逐独特，而高迪说：“独特就是接近源头”。

“息熙”作为这次展览的切入点，试图引发关于社会原子化的当下个体存在的思考，图像之外，两位风格截然不同的年轻艺术家给出的答案观念互为补充、主客体互相渗透，不失为一个有趣的对照。