草间弥生 | 每天我都为爱祈祷 2024.03.02 - 04.20 📍 东京大田秀则画廊 展览将巡回至： 上海（2024年5月） 新加坡（2024年9月）

大田秀则画廊荣幸地呈现草间弥生的新作·近作展《每天我都为爱祈祷》。此次展览是草间弥生在大田秀则画廊时隔三年的首次展览，展出其自2021年以来积极创作的《每天我都为爱祈祷》系列中的48幅绘画作品和2幅手稿。本次展览将在画廊的上海空间（2024年5月）和新加坡空间（2024年9月）巡回展出。

草间弥生在70年的艺术生涯中创作了无数杰作。尤其是草间反复使用网和波点来填充画布和空间的技法，使她赢得了“波点女王”的美誉。然而，在世纪之交，她突破了自我，创作了两个新系列的绘画，即《永恒的爱》（2004 – 2007）和《我的永恒灵魂》（2009 – 2021）。在前者中，她用黑色马克笔在白色画布上描绘眼睛、轮廓和植物等具象物体，使画布笼罩在一抹Lynn Zelevansky称为“异想天开、可爱但难以消化”(i)的亮色中。而在后者中，当草间从马克笔转换为画笔时，各种色彩在画布上交错飞舞，“生与死”、“微观与宏观”、“战争与和平”、”具象与抽象”等对立的概念和形式相互凝聚、浑然一体。在这两个系列近900幅作品中，草间弥生以孜孜不倦的创作力和专注力再次将自己的艺术表现力推向了更高的顶峰。

在本次展览中展出的最新系列《每天我都为爱祈祷》（2021 –至今）中，草间弥生的作品有了进一步的发展。网、点、侧脸等代表性图案重复出现同时，她也以“文字”的形式更新了自己的表达语言。草间经常将马克笔和丙烯颜料混合使用，在画布上画出一个或多个圆，并用日语或英语在圆中写上自己的诗和信息。笔触轻重缓急生动地传达了她的呼吸节奏。

— 生命是美好的 为了回应自我毁灭的声音 我能否能活过今天 活过明天 活过死亡 在无形的生死之光中永生 来自草间弥生（每天我都为爱祈祷）

— 在生命的光辉中 什么是美 尽力去寻找 那是爱的原型 谁会在乎死亡是否在等待 沿着崇高的道路 继续奔跑 草间弥生（每天我都为爱祈祷）

— 草间弥生的爱的讯息——紧紧抓住艺术路标的影子 漫长的独行 是对生命光辉的渴望吗 是对光辉的渴望吗（每天我都为爱祈祷）

这些文字充满了诗人草间对自身死亡的感知、对生命的渴望以及与世界分享艺术的意愿。其中一些句子被下划线和圆点包围，似乎是为了确认和强调每个单词，而其他句子则从语义中被解放出来，象征性地以字母和线条的形式融入其中。另外，作品的背面也不得不提，签名或起伏的线条重复出现在被画框网格分割的每个区块中。当被问及灵感来源时，草间总是回答：“请问我的手”。她一生中画过的各种线条，以及她的右手所记住的线条，都一一出现在这些作品的正面和背面。

熟悉的表现形式，圆点和网也呈现出了丰富的变化。草间通过在身体中扎根的重复手势，在数以千计的画布上画满了无限网。但在这个系列中，她用黑点作为边框，在网的上层叠加白点，赋予了它们新的特征。她也在画面上展示了复杂的笔触，在有序和无序之间来回编织着细密的网，然后突然用强烈而粗糙的痕迹将其淹没。

自2020年全球突发性公共危机以来，草间在自己的房间里创作已成为常态，作品的尺幅也变得更加贴合生活空间。不断涌现的这一系列作品源于其想要跳出自我束缚进行艺术创作的愿望。这些正是草间生活的痕迹。