这个展览汇集了高润生2011年至2015年创作的作品。这些年来，艺术家经过深思熟虑，从一种超写实绘画风格转换成了另外一种将现实变得如此凝聚，近乎抽象的风格。

商场、堵车、超载的公共汽车……高润生在他的油画里完美地描绘了自己居住的中国大城市——北京，以及已成为我们这个时代特点的城市文化与后现代文化。在这里，现实与虚构，时间与空间，都混为一体，成为了高度现实，或者更确切地说，超现实。

为了创作完美的作品，高润生使用了摄影技术。这使他更接近超写实画家，甚至在此之前的印象派画家。后者清楚地知道自己不能与摄影竞争，所以他们选择在画中使用摄影，不表现那么多现实，而是通过不同寻常的视角、光效和色影来表现自己对现实的印象。

那么高润生对现实有什么印象呢？他作品中那些明亮的色彩与光滑的画面，那么像一幅广告（他曾在此领域工作过），它是一种冷漠的消费主义现实，几乎完全依赖于消费与外观。

作品场景经常取材于玻璃窗后（无论是公共汽车的窗户还是商店的橱窗），它体现了一种只有划分个体功能的屏障，甚至没有映射出个体的形象。而作品产生的孤立与疏远感觉跟爱德华·霍普的作品感觉很相似，不同之处在于爱德华·霍普的城市景观精简又沉默，而高润生的城市景观拥挤又嘈杂。

虽然他最近的一些作品更加综合，却还是保有这一特点。例如2014年创作的《鸟瞰街道》，作品中的城市景观用彩色的竖条纹描绘，好似一台无信号的电视机。同样，高润生在画布上精心再现的城市景观就像是美丽的容器，但是它们在努力地调整自己，来满足人们和自己真正的需求。