A+A第四回展于4月29日在偏锋新艺术空间隆重开幕。此次展览包含了绘画、综合材料、雕塑、装置等多种形式的作品。通过对青年艺术家以及他们所探索的不同媒介的集中展示，充分展现了当代中国年轻艺术的蓬勃状态。这次的参展艺术家有范明正、黄洋、黄彦、蒋华君、吉磊、江山春、康剑飞、李红军、罗荃木、刘文涛、刘志懿、马轲、宋琛、邵鲲、宋永兴、吴海洲、魏言、许硕、于艾君等。参展艺术家中有少数已是小有名气并人近中年，如“偏移的纸片系列”的作者李红军。他九十年代初作为著名艺术家吕胜中先生的学生参加了大量的艺术工作。之后曾有一段时间工作于陕西省群众艺术馆。近年来李红军走上了职业艺术家的道路。虽然今年已有四十多岁，但凭借他对中国剪纸艺术的十几年的研究和结合当代艺术语境的新探索，他的艺术充满了朝气和活力。展览中更多的参展艺术家是刚涉足职业艺术家这个行当，甚至是第一次参加展览。这中选择体现了偏锋新艺术空间对于年轻艺术的定位——年轻有活力的艺术，而非单指年轻的艺术家。

A+A作为一个系列展览，力图呈现艺术家在各自所擅长的艺术语言上的拓展、创新。这个系列展览没有响当当的口号式的指导纲领。因为在激烈变革中的当代艺术领域，没有人能回答什么是中国当代艺术未来的主流样式。在这些展览中发生的，只是一些新的艺术实践。年轻艺术永远是展览核心概念，年轻这种力量不可小视。

艺术品市场的低迷没有影响A+A的选择标准。偏锋新艺术空间依然坚持自己的理念，保持自信与从容的姿态，相信有价值的学术探索必然会换来商业回报。这一点是毋庸置疑的。

经过偏锋新艺术空间的四年连续推动，A+A展览已经明确了展示当代新艺术平台展的身份。与往届A+A展览的探索性、独立性相同，此次A+A仍以反映当代优秀新艺术的实践成果。这次展览又有较之以往的特色：十九位青年艺术家涵盖了京津、四川、江苏、湖南、陕西、东北等地区，较以往有了更广的辐射面，也更贴近偏锋倡导的深沉、宽广的先锋意义。