伽那艺术中心将呈现中国哈尔滨出生的朝鲜族艺术家 刘锋植（1964–2017）的首个韩国个展。

在众多中国艺术家涌入商业艺术潮流的时代，刘锋植始终坚持探问“艺术究竟是什么”，走出了独属于自己的道路。对他而言，艺术不仅是表达的手段，更是对生命本质的凝视，是承载个人情感与时代记忆的内心书写。

《寂静的回声》将首次集中展示他在2000年至2017年间创作的代表性作品，从多角度重新审视其艺术生涯与历史意义。展览不仅回顾他独特的创作历程，也提示我们：在中国当代艺术的发展语境中，刘锋植的艺术如何以个人视角折射社会与历史，并在今日依然引发深刻共鸣。

刘锋植的艺术观源于童年的体验。他曾说，尽管学校教育强调统一题材，但纸面上的留白反而启发了他对自由的感受。这段经历成为他觉醒艺术自由的起点。此后，他在哈尔滨师范大学美术系研习人体与造型，并在社会规训与现实约束中持续创作，逐渐将绘画理解为存在的痕迹与情感的语言。

改革开放后的中国社会经历了剧烈转型。当流行的艺术潮流倾向于波普、装置与实验艺术时，刘锋植选择远离北京、上海等中心，他更重视在简单而缓慢的生活中自然而然生长的艺术感性。他坚持“无制度性”与“反结构性”，以身边人物、日常与平凡事物为主题，代替宏大的意识形态叙事。作品真诚、自由，宛如日记般坦率。

自1995年起，天安门广场与纪念碑成为他创作的核心母题。他并非出于历史叙事，而是通过解构与符号化揭示个体的消失与内心的焦虑。他的画面常以强烈色彩、扭曲线条与象征元素，营造出存在与缺席并存的心理空间。飞机、光等符号，也在他的作品中承载着个人记忆与自由的渴望。

与曾梵志、郭健、张洹等同时代艺术家相比，刘锋植更倾向于以隐喻与象征表达内心的不安与沉默。他的绘画不只是社会批判，而是以艺术守护人类存在尊严的实践，是探讨死亡、记忆与遗忘的哲学语言。

本次个展《寂静的回声》全面回顾刘锋植的艺术遗产，将其符号与隐喻汇聚呈现。在数字图像泛滥的今天，他的追问依然回响： 艺术如何记录生命？如何面对记忆？如何唤回被遗忘的声音？

伽那艺术中心诚邀各界共同倾听这位艺术家的“寂静之声”。